从“国际化”到“本土化”艺博会三大变化引领风潮

　　经历2013年沉寂后，10月9日第十届中艺博国际画廊博览会(CIGE2014)于北京国家会议中心再次拉开帷幕。

　　伴随中国当代艺术市场起伏，中艺博国际画廊博览会(CIGE)已走过十个年头，期间内外环境发生巨大变化，博览会与参展商、画廊之间也在不断进行调整。本届艺博会除时间和地点有所调整外，其三大变化引人关注。

　　从“国际化”到“本土化”

　　国内艺博会大多在举办之初就将向西方看齐作为目标，CIGE从一开始便主打国际牌，纽约高古轩等老牌画廊都曾参加过这一艺博会，一直到2009年的第六届CIGE，国际与本土参展画廊的比例仍为7︰3。对此，中艺博国际画廊博览会总监王一涵表示，“从我创办博览会开始，我们一直强调艺博会当代的、国际的、未来的这个特点，这就决定了它的国际化与专业度。在CIGE筹备的2003年，整个大陆都没有博览会，很多海外画廊通过CIGE进入中国。而且那个时候国内的专业性画廊资源比较缺乏，所以CIGE前几年70%的客户是海外的，30%是国内的。”

　　然而，国际化之路并不好走，高额的关税、审查制度等使国内艺博会的国际化道路一路坎坷。随着亚洲其他艺博会的不断兴起，尤其是2008年香港艺博会的创立，打破了CIGE的国际化格局，而此时，国内的专业性画廊也有了长足发展，回归本土的多元化经营成为国内艺博会的现实选择。今年的CIGE转变策略，主要由本土画廊撑场面，参加CIGE的画廊中近七成为本土画廊。

　　谈到这一变化，王一涵表示：“我们一直都是采取国际化的运作方式，但与香港相比内地艺术品关税较高，导致海外画廊参展积极性不高。我们目前主要立足亚洲，更多还是给中国本土画廊和艺术家提供好的展示平台。但我们也一直坚持对国外优秀参展商的招商工作，今年国际参展商的比例虽然不及最初，但A区的国际画廊也占到50%左右，加上C区的参展商，基本保持约30%的国际画廊。”

　　水墨风头盖过当代艺术

　　从以往的展示记录上看，CIGE艺博会是主要专注于当代艺术市场的艺博会。今年的CIGE艺博会水墨艺术的作品明显增加，除画廊带来的水墨作品外，特别增设了C区板块，其设置的44个展位皆为当代水墨。在艺博会现场，当代艺术门可罗雀，水墨艺术却水泄不通，两者反差鲜明。韩国一家画廊表示，今年当代艺术的销售状况不佳，看得多买得少。与之形成鲜明对比的是，上舍空间展出的赵露水墨作品几乎被抢购一空。

　　王一涵认为，水墨的生态已经成为市场不容忽视的一个层面，作为艺术市场晴雨表的艺博会，增设这一板块十分重要，而在其中或许也能期待某些藏家资源的交叉。“拿出1/4的面积做水墨，许多人认为CIGE变得保守与落后了，但对我们来说，这是一个全新概念。其中也有我们比较深入的思考。十年前，我们的博览会强调当代概念，因为那个时候国内的专业画廊并不多，市场比较弱，对许多人来说，当代艺术是一个很新奇的东西，在当时的背景下强调当代艺术是有价值点的。”

　　王一涵说：“今天再回头来看，随着时代发展，传统艺术或者说水墨自身出现的变化和发展，是一个不容忽视的现象。一来这两年水墨市场比较热；二来我们看到许多当代画廊也同时在做当代水墨展览；另外，艺术家们也有许多新的尝试，比如有的艺术家转向对水墨的探索、在纸上绘画等。所以，今天在中国做艺术博览会，要很客观地看待艺术市场的现状。”

　　青年艺术家成为主打牌

　　CIGE举办的十年间，一直有青年艺术家推广单元。今年CIGE着重策划了“知名艺术家提名展”、“青年艺术家个展”、“AAC获奖青年艺术家联展”几个项目，为青年创作者提供推广平台，同时作品价位合理化也吸引了大批入门藏家。

　　其中“青年艺术家个展”项目中，“隔·寂之境——赵露水墨作品展”不仅受到业内专家的肯定，每平尺8000元的亲民价格，也受到不少藏家追捧。王一涵表示“青年艺术家一直都是我们关注的对象，因为他们代表着艺术的未来，作为艺博会，关注的不只是现在，还有未来。”

　　相比往年，今年的CIGE很多画廊也都带来了青年艺术家的作品。三潴画廊负责人表示：“在本次艺博会上我们感受到，越来越多的年轻藏家参与其中，这为艺博会乃至整个艺术市场的发展提供新的活力，市场也到了新老交替的时间。”

　　香格纳画廊负责人也表达了同样的观念。“这次参加CIGE的以年轻艺术家为主，比如孙逊、申凡等我们合作的艺术家。想借艺博会这个平台让大家知道这些艺术家，另外还有一些我们没有展出过的新作品也拿出来晒一晒，亮亮相。”

　　蜂巢当代艺术中心负责人夏季风也认为，年轻艺术家和年轻藏家已在市场上形成一个良好的对应关系，“85新潮的一拨儿艺术家已经很有名，而70、80艺术家到了崭露头角的时候，甚至正在成为市场的核心，年轻藏家也因为具有良好的教育积累和资本积累，收藏习惯正在养成。”